2020年10月28日的厦门海岸，REALL短片季同往年一样如期而至，以“家园”为主题，迎来了30位心怀热望的青年创作人和5位重量级业内导师，共聚一堂，探索影像艺术的全新可能。
为了让创作人袒露心声，敢于诉求，在为期两天的创作营中，REALL悉心组织，引导创作人们围绕“链接与共生，当下与未来”的议题，在行业生态、剧本写作等细节上，进行了热烈真诚的探讨，收获了许多真知灼见，其中：
国家电影局影视创作审片组专家张思涛，生动剖析了改革开放以来的影视市场，他提出，优秀的作品不是任何情况下都能够产生的，它需要好的创作环境，好的生态。好的艺术作品尽管形态是千变万化的，但最后的标准应该是统一的，好的电影应该是真善美的统一，因为艺术的根本标准就是“真善美”。
（国家电影局影视创作审片组专家张思涛）
知名编剧、曾参与《战狼》主创的刘毅，以创作人的身份阐述了自己对好作品的理解，他认为票房高、流行广的并不一定是好作品。创作人真正想表达的，能赢得广泛认同的，才算好作品。
在《自我与众生》主题课程里，他还说到，如今工业化、体系化的电影行业，一定会比当年香港作坊式的电影生产更有效率，更能出成果，只是目前的结构还需要完善。
（知名编剧刘毅）
上海戏剧学院副院长、艺术创作中心主任魏东晓，从影视教育的角度，强调了学院派需要在具体实践中进行再次学习，创作人与市场的关系变化，就是供给方与需求方的博弈平衡，双方相互影响，彼此促进，才会是一个好的发展方向。
（上海戏剧学院副院长、艺术创作中心主任魏东晓）
厚德前海董事长、北京文化出品人陈宇键，站在投资人的立场，揭开了爆款诞生的秘密：第一是超级IP，比如《007》这样有号召力的品牌。第二是核矩阵，像是国家地理频道，喜欢这类内容的人就会长期关注，创作人也会长期创作。第三是超级流量入口，即集合很多用户的平台。而他希望做的，就是打造一个内容生产的健康平台。
（厚德前海董事长、北京文化出品人陈宇键）
华润三九产品经理，主持投资过多部刷屏短片的赵成昆，解读了品牌与影视行业合作的深层逻辑，他认为，想要实现一个好的创作，至少要有两个要素，第一是尊重用户，把艺术和技术结合起来，不依赖技术，以人为本。第二是接纳自己，想清楚自己想要的究竟是什么，做出那个关键的选择，后面的路就留给市场。
（华润三九产品经理赵成昆）
每一环节的交流，都能调动起创作人积极参与的热情，大家踊跃举手发言、上台分享，说出自己对创作，对行业的多年思考，带动一波又一波的思想碰撞。
创作人们更以《我和我的家乡》为例，集中讨论了主旋律电影的形式、分段式影片的利弊、创作环境对电影的影响等议题，反映了影视创作与时代背景的关系，大时代促成了创作人们百花齐放、各显风采的表达，创作人们也以作品回应着时代，从不同的角度解构、反映社会的变迁。
REALL发起人吴瑾旻总结道：
”如果一个人盲目前行的话，就完全不知道前路是什么样的，所以这个行业似乎需要有一群人探索、铺路，一点点的照亮。就是在这个信念的驱动下才有了今天的REALL，才让我们清晰看见了希望的可能性。
今天只是一个开始，我们还没有找到答案，但我们可以邀请更多创作人来开发这个生态，我们一起去构建这个逻辑，继续去帮助青年的影视创作成长。"
（REALL发起人、舞刀弄影创始人吴瑾旻）
作为一个初办两年，主要服务对象也相对年轻的平台，REALL的独特之处在于，她关注到了很多被忽略的声音，在这些青年创作者“微弱”的声音背后，是影像艺术的新生力量，是变革的种子，只有听见他们，发掘他们，链接他们，才能找到行业发展的希望，丰富内容创作的多元性。
所以REALL不仅是一个短片创作者的盛会，更是一个从业者心灵交融，共生共创的契机，这届REALL的一个意外之喜，是清晰听见了女性创作人的声音，并帮她们扩大声量，与会的30个创作人中，有⅓是女性，她们敢于发声，乐于发声，以女性独有的见解，为REALL注入了细腻且活跃的力量，绽放出耀眼的光芒。
2020年10月29日，日程顺利完成后，组委会陆续收到了创作人们真挚的感谢，他们认为：REALL是一座在创作人和整个行业间架起的真诚沟通的桥梁，也期待REALL能成为一个无限广阔的舞台，助力更多有理想的创作人。
REALL还将一年接一年地举办下去，组委会由衷希望能在推动影视行业的迭代升级上，尽到一些绵薄之力，带给创作人一些力量，在未来帮助大家产出更加优质，触动人心的作品。
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